Joined October 2022
- Tweets 2,010
- Following 498
- Followers 412
- Likes 12,911
196 Photos and videos
Pinned Tweet
👶 ベビー・キッズ手芸作家さんへ
📷 今、4週連載中：
「売れる作品写真の撮り方・見せ方」
minne・Creema・Instagramで埋もれない、伝わる1枚を作る話を、
月〜金 夜22時台に毎日更新しています。
毎週金曜にまとめ投稿あり。
気が向いたタイミングで覗いてみてください。
ーーー
🐻 こんなお悩みありませんか？
🐻 自作画像が素人っぽく見える
🐻 Canvaでは限界を感じる
📷 やさしい×プロ品質デザインで、
作品の魅力をしっかり伝えます 🌿
DM・お問い合わせはお気軽に。
1
85
背景を白にしたら、作品がぼやけて見えました。
白は万能だと思っていたけど、淡い色の作品とはケンカします。
正直、ちょっとショックでした。
作品の色を引き立てるコツは、反対側の色を少しだけ敷くこと。
ベージュやグレーは、たいていの作品をそっと持ち上げます。
あなたの作品、背景に負けていませんか？
1
22
背景色は、作品の色から決めると早いです。
暖色の作品にはベージュ、寒色にはグレーがなじみます。
迷ったら、生成りの布を1枚用意してみてください。
ほとんどの作品が落ち着きます。
5分で、印象がぐっと変わります。
16
結論、光を変えるだけで作品の色は戻りました。
電球色は避ける、直射より柔らかい光、斜め45度で立体感、小物は引き算。
今週話したのは、機材なしでできることばかりです。
来週からは色と構成に入ります。
作品の色を引き立てる背景色、余白の残し方。
置き方ひとつで、主役が変わります。
1
21
まずはこれだけ。
夜の電球色をやめて、窓際のやわらかい光に変える。
来週は背景色の選び方を、実例で見せます。
同じ作品が、背景でどう変わるか。
気になった1点、コメントで教えてください。
来週の投稿で触れます。
もっと詳しくまとめる用に、noteも準備中です。
15
小物を足すほど、なぜか安っぽくなりました。
白背景にドライフラワー、リボン、木のトレー。
にぎやかにしたのに、作品が埋もれてしまったんです。
正直、足すほどよく見えると思っていました。 逆でした。
主役は作品ひとつ。
小物は色を1〜2色に絞って、余白を残す。
引き算のほうが、作品は際立ちます。
1
49
まずはこれだけ。
小物は2つまで、色は作品と同系色でそろえます。
足したくなったら、1個外す。
それだけで写真が落ち着きます。
ごちゃついて見えるときは、まず余白を増やしてみてください。 主役の作品が、はっきり見えるようになります。
37
正面から光を当てたら、作品が平べったく写りました。
立体感は、光の角度で決まります。
正面ではなく、斜め45度くらい横からの光。
それだけで、編み目やリボンに陰影が出ます。
意外でした。
同じ作品なのに、ふっくら見えるんです。
窓からの光が、作品の横や斜め前から入るように置くだけ。
ライトもレフ板もいりません。
光、正面から当てていませんか？
1
36
やり方はシンプルです。
窓からの光が、作品の横や斜め前から入るように置くだけ。
反対側が暗くなりすぎたら、白い紙を1枚立てて光を返します。
これでふんわり立体的になります。
厚みのあるニットや編みぐるみで、特に差が出ます。
今ある作品で、置く向きを変えて1枚試してみてください。
32
午前の光が一番きれい、は半分だけ本当でした。
きれいなのは時間より、光のやわらかさです。
晴れの直射より、薄曇りやレースカーテン越しのほうが、影がやさしく作品が映えます。
白背景でも、光が強すぎると影が目立ちます。
正直、これに気づくまで強い日差しで撮っていました。
影がきつくて、ニットの編み目がつぶれていたんです。
時間を選べない日は、窓に薄い布を1枚。
それだけで光がやわらぎます。
きつい影、出ていませんか？
1
27
午前にこだわるより、直射を避けるほうが効きます。
南向きの窓なら、レース越しで十分やわらかくなります。
曇りの日は、実は撮影日和です。
影が出ないので、色も形も素直に写ります。
次に晴れた日、レース越しと直射で1枚ずつ撮り比べてみてください。
14
撮った写真のネイビーが、黒にしか見えませんでした。
原因は作品でも腕でもなく、電球の色でした。
オレンジっぽい光（電球色）の下だと、青や緑の本来の色が沈みます。
正直、最初は故障かと思いました。
色が違って見えると、購入後の「思っていた色と違う」にもつながります。
機材は要りません。
窓際の自然光に変えるだけで、作品の色は戻ります。
ご自身の写真、夜の照明で撮っていませんか？
1
76
色が変わって見える一番の原因は、光の色です。
昼白色か、午前の自然光に変えるだけで近づきます。
電球の下で粘って加工するより、撮る場所を変えるほうが早いです。
だいたい5分で試せます。
今ある作品で、窓際でもう1枚だけ撮ってみてください。
34
作品をいくつ作っても、思うように売れない。
そんなふうに感じたこと、ありませんか？
最近、観光業界で「安・近・短」という考え方を見て、手芸の売り方にも似ているなと思いました。
近くで、短時間で、ほどよく楽しむ。
場所そのものより、「時間の使い方」を設計する流れ。
手芸も、ただ作品を並べて待つだけではなくて、
・短時間で楽しめる制作キット
・気軽に参加できるワークショップ
・見つけて、買って、シェアしたくなる導線
こんなふうに「出会い方」を作る時代になっている気がします。
あなたの作品は、どんなふうに出会ってもらいますか👇
1
44
観光で語られる変化を、手芸作家さん向けに置き換えるとこんな感じです。
モノより「コト」
→ 制作キット・ワークショップ
短時間で楽しめる
→ サクッと買える導線
見つけて買ってシェア
→ Instagramで出会ってもらう設計
「作品を作る」だけでなく、「体験の入口」を作るのが大事かも。
25
結論、写真は売上の最前線でした。
1枚目の役割、Instagramの仕様変化、伝え方のズレ。
今週話したのは、全部作品じゃなく見せ方の話です。
来週からは光と背景の基礎に入ります。
電球色で撮ったら作品の色が別物になった話、斜め45度の光で立体感が生まれる理由。
機材なしで変えられる部分から始めます。
1
1
21
まずはこれだけ、覚えてください。
1枚目は説明ではなく、フックです。
来週から光の使い方が変わるので、今ある作品ですぐ試せます。
気になった1点、コメントで教えてください。
来週中で触れます。
もっと詳しく：noteで準備中。
19
売れないのは作品ではなく、伝え方のズレでした。
高見えする作品を安く出して、安っぽいと誤解される。
ナチュラル系なのに背景が派手で、雰囲気がちぐはぐ。
作品はちゃんと強さを持っているのに、見せ方で損していたケースをよく見ます。
正直、もったいない話でした。
ご自身の作品、伝わっていますか？
1
27
マレーシアと日本、両方の作家さんを見ていて気づくことがあります。
売れる人は撮る前に時間を使っているんです。
背景を選ぶ、置く向きを決める、それだけで仕上がりが変わります。
撮影30分のうち、25分は準備でいいくらい。
整える時間を5分だけ足してみてください。
33
Instagram、フォロワーがいるのに見られなくなりました。
気のせいではなく、2026年のアルゴリズム改定で仕様が変わっています。
反応シグナル重視、そしてジャンルがバラバラだと届きにくい。
作品とプライベートを混ぜていた人ほど影響を受けます。
正直、ちょっと怖い話でした。
心当たり、ありませんか？
1
1
130
対策はシンプルで、フィードの世界観をそろえることです。
色味・背景・写真の角度をある程度統一する。
それだけでアルゴリズムが、この人は何の作家かを認識します。
全部直さなくて大丈夫。
次の1枚から色味をそろえてみてください。
気持ち、軽くなります。
22